Los surrealistas vieron en la escritura automática un método con el que visualizar y dar rienda suelta a la actividad del inconsciente. Siguiendo sus enseñanzas, los expresionistas americanos hicieron de la línea azarosa huella de su quehacer instintivo y la convirtieron en gesto subjetivo, en dripping, en brochazo violento. Los informalistas europeos ampliaron los modos en los que los más diversos grafismos formaban arquitecturas de trazos, manchas, tachaduras. Unos y otros nos legaron superficies cubiertas por una urdimbre apretada de líneas y pinceladas con personalidad propia -indolentes o enérgicas, a veces rítmicas y ondulantes, otras angulosas y quebradizas, ostentando el protagonismo de la composición o repetidas con obsesión maniaca-, que nos descubrieron una nueva belleza. Independizados ya de su vínculo con las teorías psicoanalíticas o la rebeldía informalista, la línea gestual y el trazo espontáneo, son hoy recursos plásticos que podemos usar a nuestro antojo.

Estas series parten del aprovechamiento de esa privilegiada herencia, pero las líneas gestuales y los trazos -sólo aparentemente azarosos- se superponen a superficies estructuradas en geometrías ortogonales formando conjuntos que representan la oposición entre espontaneidad instintiva y orden racional, entre movimiento y quietud. Pero no buscan un enfrentamiento en el que unos elementos se imponen sobre otros, muy al contrario, el objetivo es formar armonías en las que se disuelve la tensión entre contrarios; los diversos elementos quedan perfectamente integrados en el equilibrio compositivo y cromático. Al juego de trazos que reproducen movimientos impulsivos, se suma el trabajo reflexivo que busca el equilibrio, la relación entre elementos estáticos y dinámicos. El color plano alcanza su significación como contrapunto de la pincelada y la gestualidad de signo expresionista, mientras éste atenúa la rigidez de las superficies de borde duro que la forman. Concordancia de elementos contrarios que buscan establecer alianzas sinérgicas.